El repertorio recorre obras populares argentinas y composiciones propias.

Los músicos se reúnen para compartir un repertorio de música argentina, haciendo hincapié en el acento litoraleño en arreglos sobre obras del repertorio popular y composiciones propias.

A dos pianos

Este ciclo, que organiza la Municipalidad, retoma la experiencia que se realizó en 2021 en el homenaje a Astor Piazzolla. En ese concierto, en la sala Mayor del Teatro Municipal, el dúo Salinas-Salsano utilizó los pianos de cola que son patrimonio de la ciudad: Piano Bösendorfer 290, del año 1980; y Piano Bösendorfer 275, del año 1923.

Para disfrutar la sonoridad de esos instrumentos, entre julio y noviembre se desarrollarán seis conciertos con dúos de la región y del país, que abarcarán una gran variedad de géneros y estilos musicales. La programación convocará en Santa Fe a referentes de vastísima trayectoria como el dúo Querini-Cernotto, la propuesta de América a dos pianos, Ailén Heredia y Andrés Pilar, Francisco Lovuolo y Hernán Jacinto.

AILÉN HEREDIA

Luego de su exitosa gira europea durante tres meses (con presentaciones en Alemania, Gran Bretaña, Italia, España, Eslovenia), Ailén Heredia retorna a la ciudad de Santa Fe para formar parte del ciclo “A dos pianos”, junto a José Bulos, en la Sala Mayor del Teatro Municipal “1º de Mayo”, organizado por la Municipalidad de la ciudad de Santa Fe.

Ailén Heredia es una pianista y compositora santafesina, y Licenciada en Música Argentina. Estudió con maestros como Juan Falú. A finales de 2021 lanzó su primer álbum llamado “Lavanda” de la mano del sello discográfico Club del Disco. “Lavanda” está compuesto por canciones propias junto a reversiones de clásicos, algunas de ellas acompañadas por reconocidos artistas como Andrés Pilar y Marcelo Moguilevsky. 

“Podría hablar de sus composiciones, de su originalidad armónica, de sus arreglos solistas o en ensambles, de la particularmente lograda zamba El rancho. Podría referirme a su ductilidad para recorrer el mapa musical argentino. Pasar del chamamé a una chacarera, con una parada en la zamba. O del juguetón gato cuyano a la sagrada vidala, y decir que en todos esos abordajes hay una familiaridad estilística notable. Pero eso está a la vista. Lo más profundo y sutil está seguramente en su vida y en cómo la abrió a los sonidos para erigirse en una música notable que sabe traducir las pertenencias de sí misma, de su gente y de su tierra”.